Il canto della sirena: un estratto da Coyote Weaves a Song: Volume I

Dal CAPITOLO QUATTRO

Omero come imbroglione

Che l' Odissea sia stata scritta da un brillante imbroglione Coyote è evidente nella ricerca che svela continuamente le verità nascoste così attentamente e impeccabilmente collocate nella sua elegante composizione. Anche l' Odissea è essa stessa una trasformazione di mondi da quello dei versi irati, rabbiosi e pieni di guerra dell'Iliade , mostrati in dettaglio da studiosi come Pietro Pucci, a un mondo diverso alla fine dell'Odissea . Pucci sottolinea che l' Iliade parla dell'ira di Achille, "un evento fatale nel suo destino guerriero", mentre l' Odissea parla della vita di Odisseo, "un bios" – una differenza di obiettivo molto grande (25). Allo stesso modo, a un esame più attento, l' Odissea guida il suo pubblico esterno (il prossimo promettente nuovo mondo) così come guida il suo eroe attraverso il suo processo di trasformazione e completezza, estendendosi nel nostro tempo come se non ci fossero ostacoli o distanze temporali a ostacolarlo, risvegliandosi sulle nostre rive per riprendersi il suo legittimo posto. L'arte, lo scrittore, l'eroe, intrecciati, hanno costruito una nave che non deve mai smettere di navigare.

Si potrebbe sostenere che anche l' Iliade sopravvisse, così come i secoli successivi, segnati da guerre e degrado umano, e che nulla cambiò: l'obiettivo di Achille era l'obiettivo dell'individuo occidentale di raggiungere il massimo successo, qualunque cosa accada, un obiettivo ancora chiaramente al centro della cultura, e che la moglie di Ettore, Andromaca, e suo figlio furono abbandonati a diventare schiavi perché lui andò a compiere il suo dovere, pur sapendo che sarebbe morto e li avrebbe abbandonati a se stessi. La sacerdotessa Briseide fu lasciata sola solo a immaginare come sarebbe stata la vita con un Achille più umano. Patroclo, il cui amore incondizionato commosse lo spirito di Achille come nient'altro avrebbe potuto fare, è lasciato senza un effetto che vada oltre la sua giovinezza. È un poema di morte, un mondo da superare.

Si potrebbe anche sostenere che gli ostacoli dell'Odissea non esistano più, rendendo irrilevanti i suoi mostri e il superamento di essi. In effetti, lo studio dei classici è in declino in un'aula scolastica in declino nella sua stessa importanza.¹ Studenti senza ispirazione riempiono le pareti. Quando il canto tace, quando le Muse non si vedono né si sentono più, quando la guerra infuria creando esuli abbandonati e senza speranza di vite umane vitali ogni secondo, non è per rivolgersi all'ira di Achille per trovare una risposta comprovata (conosciamo il suo destino sempre segnato), ma al Poeta e all'arte che sanno come emergere da quei versi e costruiscono con cura il percorso poetico in un Canto eterno e piacevole per farlo.

I due mondi, l' Iliade e l' Odissea , quello volatile e distruttivo e le possibilità del futuro, sono necessari l'uno accanto all'altro affinché il Coyote, l'imbroglione, essendo quello dei luoghi intermedi, crei una sfera di trasformazione tra di loro, alterandoli entrambi. Non è esagerato affermare che un Coyote potrebbe persino, in questo giorno, trasformare l' Iliade , il poema stesso e anche quel "mondo precedente", che è in realtà il mondo attuale in cui viviamo e l'attuale Canto che cantiamo inconsapevolmente. In effetti, potrebbe far rabbrividire ricordare il momento in cui abbiamo cantato certi versi, chiamati alla morte senza aver mai veramente vissuto. Potrebbe sembrare che ci voglia un mago formidabile per compiere un atto del genere.

Il poeta dell'Odissea non solo mostra la metis (astuta intelligenza) dei personaggi dell'Odissea , che devono, secondo la studiosa Barbara Clayton, tessere con cura e furtività le proprie strade, filo dopo filo, smontando il vecchio e ridefinendo il nuovo, proprio come il poema stesso viene tessuto per trasformare le proprie vite, ma mostra anche la saggezza, l'intuizione e l'attenta costruzione del poema stesso, garantendogli anche un passaggio sicuro. In questo modo il poema assume i ruoli di saggio, creatore e protettore, ideatore di trame, voce e cuore, proprio come Atena che, alleata con Zeus stesso e persino andando oltre, muove l'oceano al suo volere. (Molti studiosi suggeriscono persino un'autrice donna.) È salpato, una nave e un messaggio in una bottiglia, con ogni minuzia e intelligenza di cui ha bisogno per arrivare a questo preciso momento. Lo guarderemo e ci chiederemo se sia la cosa reale: è scomparso da così tanto tempo, la sua rilevanza indebolita e usurpata. Non ci aspettavamo un eroe diverso. Di certo non ci aspettavamo che Atena si staccasse dalle linee e dagli archi come la possente e vittoriosa Nike, ridendo della nostra incredulità e del nostro non credere. Anche Penelope, insieme al potere dell'arte, è stata a lungo dimenticata, ferma al suo telaio poetico, sottovalutata nelle sue ore di silenzio per secoli e secoli e non riconosciuta come una voce diversa con cui fare i conti, proveniente dalla bocca di creatori coraggiosi e ispirati. Perché la poesia parli ora, deve stuzzicare i nostri desideri più profondi verso qualcosa di più vero. Altrimenti, il mondo appartiene agli usurpatori, agli anarchici, agli avidi e agli ottusi. Quale parte potrei raccontarvi per mostrarvi che non si tratta solo di magia del Canto e della creazione – sebbene questo possa essere visto più chiaramente man mano che le qualità, i poteri e le connessioni dei personaggi diventano più visibili – ma anche di elevata intelligenza e astuzia, saggezza e Amore attraverso i secoli?

In una totalità completa, tutto ciò che è necessario affinché questo arrivi respirando sulle nostre rive, capace di darci una gioia completamente nuova nel suo ritorno, è incorporato nell'attenta costruzione e nella vivacità del testo. C'è una lista di ciò con cui deve arrivare e verso cui deve arrivare: l'autorità del Poeta deve essere ristabilita. La poesia deve essere di nuovo evocativa per noi, risvegliando i nostri veri desideri (conoscere il nostro vero sé) e ascoltare ancora una volta e sentire il Canto in modo da poter effettivamente ascoltare e comprendere di nuovo e rimanere sbalorditi dalla sua brillantezza e dai suoi poteri dimenticati. Dobbiamo essere in grado di riconoscerlo, i suoi modi e il suo immenso e profondamente diverso eroismo. Dobbiamo trasformarci insieme ai suoi ostacoli, sconfitti noi stessi dalle onde o dalla lunga attesa, diventando sempre più consapevoli ogni minuto. Dobbiamo risvegliarci alla vitalità, alla potente continuità, alla sua eternità. Quando lo vediamo, poteri vivi e respiranti prendono vita. Con il riconoscimento dell'eternamente vero flusso ispiratore e dell'opera del potente femminile nelle Muse, il suo arrivo riporta in vita la vera musica che raggiunge le profondità di noi stessi e del tempo. Questa nave, questa poesia e questa musica sulle nostre coste, questo arrivo del femminile, quindi, proprio con l'arrivo di Odisseo, deve essere conosciuto.

Da diversi punti di vista, gli studiosi di Odisseo possono mostrare i dettagli unici così necessari per il completamento di tale ricerca. Un episodio avvincente dell'Odissea che rappresenta un punto di svolta, il Canto delle Sirene, dimostra questi importanti requisiti per noi e come si realizzano. Lo studioso omerico Pietro Pucci, nel suo libro "The Song of the Sirens and Other Essays ", esamina l'attenta scelta di parole e frasi da parte del Poeta, mentre Lilian Eileen Doherty, nel suo articolo "Sirens, Muses, and Female Narrators in the Odyssey " tratto da "The Distaff Side: Representing the Female in Homer's Odyssey" , esamina l'importanza strategica della struttura e dell'inquadratura deliberate dal poeta per limitare ed eliminare definitivamente la minaccia delle Sirene. Barbara Clayton, nel suo Penelopean Poetics: Reweaving the Feminine in Homer's Odyssey, esamina l'intreccio tra poesia e astuzia, un connubio che, come mostrerò, diventa anche l'unione tra il potere del femminile e la poesia, che apre la possibilità di infondere nella cultura una nuova comprensione. Insieme, questi studiosi ci forniscono le basi per riconoscere il potenziale di queste scoperte. Ciò che arriviamo a comprendere è che, osservando sia il passaggio eroico sia la potente forza del femminile, c'è davvero un necessario ritorno alla Poesia e al Canto. Non solo il Poeta torna, ma anche il femminile torna con una voce creativa a lungo dimenticata ma immensamente potente e importante. Non sembrerebbe che dovremmo essere distolti dal percorso e dal testo per giungere a vederla, ma è esattamente ciò che accade. L'attrazione e la successiva consapevolezza di quanto profonda sia in realtà la minaccia – sebbene, come sottolinea Doherty, si tratti in realtà di un episodio molto breve, limitato a trentacinque righe in totale – liberano l'eroe dal passato, dalla storia, dalla voce e, per noi, dall'opportunità di ristabilire in forma solida queste trasformazioni fondamentali. Distilla ciò che dobbiamo sapere per liberarci e conoscere i nostri poteri.

Per passare da un mondo all'altro, bisogna diventarne consapevoli. Lillian Eileen Doherty sottolinea che nei versi attentamente costruiti dell'Odissea si trovano solo otto versi di questo particolare "testo fisso", versi del "Canto delle Sirene" incorporato. Pucci dimostra come ciò sia appena sufficiente a mostrarci, senza metterci in pericolo, di abbandonare una storia per un'altra (e tornare al mondo di morte dell'Iliade ) , lasciando una voce vera per un'altra falsa, così da poter essere suggeriti su ciò che effettivamente dobbiamo sapere per iniziare quella consapevolezza. La consapevolezza – e inoltre l'astuzia – perché la necessità di essa è stata portata alla ribalta – diventa quindi di fondamentale importanza. Il suo valore dovrebbe salire alle stelle, poiché la vita dipende da essa. Entrando in questa conoscenza, arriviamo a comprendere perché gli imbroglioni Coyote, Poeta incluso, si muovono come fanno e verso quali obiettivi più profondi perseguono le loro attente e imperative trasformazioni dei mondi. Le Muse stesse, sorprendentemente, hanno queste stesse caratteristiche. Sono descritti come capaci di dire la verità o, se necessario, di dire bugie che assomigliano alla verità, poiché proteggono anche il cammino e i poteri e hanno la capacità di aprire la strada a cose come la vita attraverso la poesia epica e la profezia, portando alla luce verità eterne. L'intreccio è su larga scala e dipende da una grande interconnessione di personaggi. Le Muse non vengono ascoltate, ad esempio, se le Sirene riescono nei loro tentativi di annientare il loro ruolo insieme all'eroe, al Poeta e al poema, e quindi dipendono dalla fermezza di Odisseo, che conosce il proprio cuore, per portarle a termine. Mentre le azioni dei Coyote, imbroglioni, appaiono in superficie ambigue, le acque più profonde mostrano un legame di comunità che trasforma il passato e si estende alla vita stessa.

I coyote sono apparentemente ambigui nelle loro azioni per riuscire a destreggiarsi senza rimanere intrappolati. Barbara Clayton descrive la "voce media" di Perdotto come "la messa in gioco di una dialettica mediata" che è essa stessa la creazione di una voce, parte della creazione che custodisce al suo interno le verità trasformatrici. In superficie, la voce e l'intento non possono essere conosciuti. Nella nostra cultura puritana ci viene insegnato che l'inganno è moralmente "cattivo", eppure, arrivando a comprendere che la trasformazione della cultura dipende dagli imbroglioni coyote, come afferma l'autore Lewis Hyde, per la creazione di valori e la creazione della cultura, dobbiamo diventare vulnerabili alle terribili possibilità dell'inganno. Nelle scoperte di Hyde, i coyote sono gli strani distruttori della cultura, necessari e desiderati, eppure non vogliamo essere ingannati. (Altre culture trovano molto umoristico l'inganno dell'imbroglione. La sua astuzia è considerata fondamentale, l'inizio di nuovi mondi. Joseph Campbell sottolinea addirittura che Yahweh è un imbroglione mitologico, in quanto causa di inondazioni e creatore di nuovi mondi.) Nonostante la nostra trepidazione culturale, è comunque importante creare quell'apertura, come devono fare i Coyote, con tutti i pericoli che comporta, e oltrepassare il confine dove lo studioso Richard Brilliant afferma che ci saranno mostri, e che "il mostro ibrido esemplifica il fatto stesso della trasgressione dei confini" (citato da Lillian Eileen Doherty in Cohen 89). Ci conviene quindi diventare più consapevoli del luogo pericoloso in cui siamo entrati quando si ode il Canto delle Sirene e con chi siamo venuti. L'imbroglione Coyote ci mostrerà noi stessi. Potrebbe non sembrare affatto eroico e potremmo rimpiangere i vecchi tempi. A rendere le cose ancora più inquietanti, persino terrificanti, il mostro sarà per noi, la cosa in fondo esatta che cerchiamo. Se stiamo cercando il femminile, lo troveremo. Sarà grazioso, desiderabile, dirà le cose giuste e ci prometterà esattamente ciò che vogliamo sentire. Corrisponderà alle nostre definizioni, alle nostre intuizioni, al lungo smarrimento della nostra psiche. Prometterà, ma non potrà garantire, il ritorno a casa. A un certo punto, immancabilmente, vorremo scendere dalla nave e restare, per ascoltare l'intrigante storia del passato, che ci fa credere in un futuro che ci attrae con la promessa di conoscere la verità. Tutto ciò è grazioso, favorevole, sentito, promette di essere vero e meraviglioso e... sono mai state le cose così belle? Siamo arrivati. Siamo mai stati più eroici? I tesori dell'America non sono già oltre misura incantevoli? Sì, per favore, restate un po'. Ascoltate la Canzone. Avvicinatevi. Unitevi a noi. Siete eroici perché ascoltate, perché avete un cuore e capite. Ti rende una persona migliore, sapendo più degli altri. Siamo insieme in questo, tu ed io. Tutto qui è piacevole e poi potrai proseguire per la tua strada, conoscere queste cose meravigliose e trarne beneficio. Fermati proprio qui, in questo capitolo, e saprai tutto ciò che ti serve sapere, proprio qui, dove siamo arrivati ​​alla verità e all'eroismo dei secoli e non dobbiamo fare altro. (È un pensiero spaventoso, perché è proprio questo che ho scritto). Ciò che verrà rivelato sembra intenzionalmente uguale. Gli inganni sono ovunque. Pucci sottolinea che l'obiettivo delle Sirene è fermare l'intera nave. L'obiettivo eroico è riportarla a casa.

In superficie è quasi impossibile dire cosa stia realmente accadendo. È sotto la superficie che giacciono le verità importanti e se siamo una cultura che dà valore solo alle superfici, il nostro destino è predeterminato. Potremmo raggiungere vette di grandezza individuale, ma non trasformeremo mai il nostro mondo e non conosceremo mai la vita. Sappiamo che Coyote è un ingannatore, un ideatore di identità e storie. Il canto parla di vita, di piacere, di memoria, di arrivare a conoscere, comprendere ed essere appagati, ed eccola qui: ne abbiamo già le forme (ogni giorno in streaming), e nella nostra compiacenza di non conoscerne il vero valore e la vera differenza, continuiamo allo stesso modo, e in questo caso, nella discussione di Pietro Pucci sull'Odissea , è il Libro XII, un numero che di per sé promette l'Olimpo², un indizio che saremo sedotti e riceveremo verità dai più potenti in assoluto: le Muse. Eppure, l'Olimpo non è presente o attivo in questa scena e le Muse non si vedono da nessuna parte e in effetti potrebbero non essere state al lavoro per tutta l'epopea precedente, un punto che Pucci mostra nei minimi dettagli della formulazione dei versi. È un segno sottile. E così il tessitore dell'Odissea , sapendo che dobbiamo farcela anche se diventiamo facilmente vittime dei mostri più audaci – noi stessi – fa due piccole cose, secondo la studiosa Lillian Eileen Doherty, per orientarci e prepararci in anticipo a questo momento: il poeta dà un piccolo avvertimento indiretto (non con parole sue, ma attraverso un'altra sospetta ingannatrice: Circe) semplicemente mettendo in discussione in anticipo l'onestà delle Sirene, le cantanti di questi otto versi. (Le Sirene sono probabilmente date al plurale a causa della duplicità del personaggio: Doherty scrive: "Il numero duale usato due volte delle Sirene omeriche può servire come riflesso metaforico della loro essenziale duplicità". Un ulteriore indizio è che la Musa sarà menzionata al singolare.) Siamo già stati preparati in anticipo anche per questo momento da un episodio con Elena in cui il poeta interrompe anche una narrazione distruttiva ed egocentrica limitando quel tipo di narrazione continuando la narrazione in seguito sotto forma di una confutazione da parte di un altro personaggio, Menelao, che ne sa di più (ma a cui intenzionalmente non è mai stata data la voce autoriale del solo poeta epico come fonte primaria o di Odisseo stesso che offre una confutazione secondo Doherty) che mette anche in discussione l'onestà e la genuinità subito dopo, riportando l'attenzione sulla narrazione eroica, in modo che tu, come Odisseo, abbia la possibilità di essere preparato e sufficientemente consapevole da passare oltre, sebbene straziato come lui per un passato andato, disperato e indesiderabilmente più consapevole di essere non a casa, perché il luogo in cui vorremmo stare è come Odisseo in quel momento, dimostrato a noi stessi nel nostro eroico passato, essendo già arrivati ​​come persone intelligenti, ben informate e confortate.